"Into the Badlands": el último cocktail de AMC

Lo último de AMC (cadena de televisión que, entre otros títulos, emite Mad Men y The Walking Dead) es un cocktail en toda regla. Desde Los juegos del hambre a Juego de tronos esta nueva ficción empieza con una de esas peleas de uno contra todos en la que el que gana es UNO. Pelea muy bien coreografiada todo hay que decirlo. El protagonista es uno de estos hombres imprescindibles para que el mundo siga girando. Una especie de Chuck Norris de rasgos orientales que lleva capa roja, moto y katana.

De los creadores de esta serie tampoco es que espere demasiado viendo sus trabajos anteriores. Los angeles de Charlie (la serie), Smalville, Soy el número cuatro... Pero por ahora el guión es aceptable, los personajes jóvenes no son chicos engominados sacados del horario pijo de la MTV o Disney Channel y la trama se entiende y entretiene.

Otra cosa sea que en ese intento de acercarse a Juego de Tronos con el paso de las capítulos se multipliquen las escenas de sangre a chorro, burdel y prostitutas. Y ahí la serie desvela claramente que tiene poco nuevo que contar. Que el cocktail tiene lo de siempre. A alguno le bastará y a muchos no creo que les dure más de 3 capítulos. Sin ingenio ni originalidad el plagio es indigesto, por mucho que esté al volante una cadena seria y prestigiosa como AMC.

Críticos de cine: ¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos? ¿A dónde vamos?

Son imágenes de hace unos años pero no tienen desperdicio. Son palabras de bastante sentido común y humor inteligente. Los críticos de cine vistos por el crítico de cine más importante de nuestro país hablando del director de cine español más internacional.

Gravedad "Zero": una nueva era

Lo poco que le faltaba hacer a Youtube era producir una serie. Y ya lo ha hecho. Se titula Zero y la dirige un director catalán (David Victori) de 33 años conocido sobre todo por su primer cortometraje (La culpa).



Zero es un miniserie de 4 capítulos de aprox 8 minutos cada uno que tiene como productores ejecutivos cineastas tan diversos como Eduardo Verastegui, Ridley Scott o Michael Fassbender. Es un producto diferente de ciencia-ficción metafórica al estilo de Gravity de Alfonso Cuarón con muchos ecos spielbergianos. El padre protagonista es Ryan Eggold, al que hemos visto como marido sospechoso en The Blacklist.

Visualmente Zero me parece muy atractiva y el uso de la música es acertadísimo. Veremos si éste es el futuro del cine y la televisión: producciones cortas, de visionado gratuito y calidad cinematográfica. Por ahora ya tenemos un nuevo director catalán con proyección internacional.

Calificación: 7.5

"Narcos": un auténtico malasangre

Pocas personas han hecho tanto daño en el mundo. Pablo Escobar mató a demasiados con misiles, balazos, puñaladas y unos polvitos blancos que le hicieron multimillonario. Quiso ser presidente de Colombia y no lo consiguió. Pero daba igual. El presidente de Colombia tenía mucho menos poder que él.

Narcos está dirigida por Jose Padilha, un director de cine experto en el narcotráfico (Tropa de élite) que vuelve a contar con el actor brasileño Wagner Moura como protagonista. La serie tiene dos fallos importantes: un doblaje criticable (un brasileño haciendo de colombiano no lo tiene fácil) y una zafiedad demasiado primaria a la hora de retratar a los narcos mujeriegos. Por lo demás la serie es muy notable.



Jose Padilha utiliza la voz en off por activa y por pasiva pero le sale muy bien. Todo lo que dice es necesario y el monólogo está brillantemente escrito, con ese punto de ironía cínica que no resulta excluyente. Y la historia de Pablo Escobar hace el resto... Persecuciones, traiciones, chantaje, secuestros, asesinatos. No se puede entender la historia del narcotráfico y la de America Latina sin su famoso cartel de Medellín. En definiticia, Narcos es una serie imprescindible para no repetir una historia tan cruel e implacable que parece irreal.

La voz de Pedro Casablanc

Pedro Casablanc nació en Marruecos en 1963 y, aunque lleva 25 años haciendo cine y televisión, en los últimos años ha adquirido una mayor popularidad gracias a serie como Isabel (donde borda su personaje de Obispo Carrillo) o Mar de plástico (aquí interpreta una especie de Jesús Gil enfangado en un caso de asesinato).

Hace poco ví B. La película, la versión cinematográfica de la obra de teatro sobre el juicio Bárcenas-Ruz. Me encanta el buen cine político-jurídico y en España este género no suele brillar. En esta película hay varios aciertos incuestionables empezando por el casting: Casablanc y Manolo Soto, que mantienen un buen pulso. El guión está sacado de las declaraciones del juez e imputado y eso aleja algunas sombras sobre la intencionalidad. La hora y poco del metraje se hace ágil con algunos golpes buenos de humor.

Lo que no me acaba de convencer es la voz de Pedro Casablanc. Y eso que en Isabel la declamación como Obispo Carrillo era portentosa. Aquí fuerza el tono y acelera el ritmo para imitar la voz real de Barcenas y queda demasiado exagerado. Puede parecer un detalle nimio, pero no lo es al ser una película-monólogo (evidentemente el acusado habla más que el juez). Aún así esta opera prima del hasta ahora cortometrajista David Illundain es una aportación importante a un género bastante maltratado en nuestro país.

El encanto de "Supergirl"

Melissa Benoist, 27 años, nacida en Colorado. El año pasado se llevo uno de los mejores papeles secundarios del año al interpretar a Nicole la chica que vendía palomitas en un cine frecuentado por el protagonista de Whiplash. Con pocas frases demostraba que era fácil enamorarse de su dulce mirada.

Han pasado los meses y por fin podemos ver Supergirl, una serie que protagoniza con simpatía y talento. Esta versión femenina de The Flash es entretenida y está dirigida a un público amplio. Calista Flockhart hace un papel de mujer prepotente insoportable al estilo de Meryl Streep en El demonio vestido de Prada que da bastante juego en la serie.



Los creadores y guionistas son los mismos responsables de Arrow y The Flash y esto se nota para lo bueno y para lo malo. Es decir, la serie no inventa la pólvora y tiene rutinas que en algún momento resultan muy prescindibles. No estamos ante Daredevil o El caballero oscuro pero tampoco se cae tan bajo como en Agents of S.H.I.E.L.D, por ejemplo.

Todo gira en torno a ella y la formula funciona. No es nada fácil interpretar una chica rubia, delgada y con cara de no haber roto un plato y ser creíble como una superhéroe que vuela, golpea, se enfrenta a lo peor de la sociedad e incluso levanta un avión lleno de pasajeros. Y Melissa lo logra a la perfección. Estamos hablando de una de las actrices norteamericanas jóvenes más interesantes del momento sin lugar a dudas.

La serie ha gustado y habrá 2ª temporada, pero no un crossover que se llego a plantear uniendo en una misma serie a Supergirl, Arrow y The Flash.

"The Blacklist" no para quieta (3ªT)

The Blacklist acaba de empezar su 3ª temporada y sigue siendo tan adictiva e inteligente como empezó. Continúan las vueltas y revueltas, sorpresas y giros constantes, pero el interés sigue estando en los personajes. Ella, y sobre todo "Él". James Spader ha resucitado con esta serie con un personaje de muchas caras, casi todas tenebrosas y atractivas. Pero ella no es simplemente una mujer florero; es la chica para todo. Golpea, salta, descifra, llora, duda, persigue...

Además está la galería de asesinos (uno por capítulo); todo una colección de criminales originales que hacen que la serie no se amuerme en ningún momento. Y es de agradecer que la serie no ceda habitualmente a lo escabroso y prefiera sugerir a mostrar en primer plano.



  

¡Y "Días de Vinilo" llegó al DVD!

En los años que llevo asistiendo a festivales de cine he visto todo tipo de películas. Días de Vinilo es de las inolvidables. Y la entrevista que le pude hacer a su director y guionista, Gabriel Nesci, un verdadero placer. Estuvimos horas hablando en ese Festival de Málaga, en un día soleado en el que como decían los Legomovies "Todo es fabuloso".

Hablamos de Billy Wilder y Woody Allen. De Leonardo Sbaraglia y Gastón Pauls. De Phil Collins y Spielberg. Siendo crítico de cine es difícil entablar una verdadera amistad con un director de cine porque no es fácil evaluar la película de un amigo. La ventaja es que yo no conocía a Gabriel Nesci hasta el momento en que me puse a ver su película. 2 horas después tenía la sensación que lo difícil era que al día siguiente no conectásemos inmediatamente en la entrevista que pude hacerle.

Es una entrevista larga que utilizaron los de prensa en el press-book de la película. 3 años después Días de vinilo llega al dvd y en la distribuidora me han escrito para darme esta noticia que llevaba tanto tiempo esperando. Y además llega en noviembre, mes tirando a triste en España, casi siempre lluvioso, frío y gris... de difuntos. Pero este noviembre está siendo soleado e insólito en una tierra tan lluviosa como La Coruña. Todo parece estar preparado para que esta comedia nos haga dar un buen salto hasta Navidad, época en la que ya habrá dos clásicos que ver. El de Capra, claro, y el de Nesci, por supuesto.



 

"Fargo" (2ªT): más difícil todavía

Si la 1ª temporada de Fargo fue más que notable, la 2ª no se queda corta. La historia no tiene prácticamente nada que ver, pero se mantiene el humor, el talento y la sorpresa. Kirsten Dunst, Patrick Wilson y un irreconocible Ted Danson son los protagonistas de esta nueva regresión a un mundo único en que el crimen se desarrolla en pequeños pueblos norteamericanos acostumbrados a la estupidez atmosférica.

Para mí gusto es más divertida que la primera y tiene más momentos sublimes como el comienzo y final del segundo capítulo. Es un placer tener series tan personales que reciben todo tipo de elogios merecidos y que además son un divertimento muy eficaz.

Divertida adicción

Portlandia es un lugar fantástico. Una comedia de situación tan divertida y creativa que adoramos los que vemos muchas series clónicas. En el comienzo de este 2º episodio de la 2ª temporada hacen un gag muy ilustrativo de lo irracional que puede llegar a ser la adicción por una serie. El capítulo entero es sensacional.

"El viaje de Arlo": Pixar se duplica

Las películas de Pixar son para el verano, pero ya se ve que están cambiando de costumbres. Si 2014 fue el primer año en que no presentaron una película, en 2015 presentan dos en menos de 6 meses. El director de El viaje de Arlo es el realizador de Parcialmente nublado, un corto maravilloso de Pixar.



Dinosaurios, troglodita, The Croods, Cómo entrenar a tu dragón, Jurassic World... Podría ser más de lo mismo, pero todo apunta a que estamos ante otra gran película. En unas semanas veremos si Pixar se duplica sin ver doble.

"Spectre", lejos de "Skyfall"

Dicen que ha costado 300 millones de dólares pero no lo parece. La primera media hora te sorprende pero no te deslumbra. Ni visualmente ni en el guión la película está a la altura de Skyfall con excepción de momentos concretos. En el resto, Spectre es muy larga (145 minutos que no se pasan volando), Bond es demasiado distante, M ha dejado de ser un personaje magnífico y las chicas hacen exclusivamente la función de mujer-florero (los créditos iniciales, por ejemplo, son de vergüenza ajena, por la canción y el tono de anuncio de colonia sensual).

Todo esto no quita que la película es de las mejores de Bond, pero es que hemos visto muy malas de Bond y ahora estamos en su momento de gloria. Y Spectre es peor que Skyfall, Quantum of Solace y por supuesto Casino Royale. Veremos si Spectre logra llegar a los más de 1100 millones de dólatres. No lo va a a tener nada fácil.

Jon Bernthal, el chico para todo

Es una de esas caras conocidas que uno ve por todas partes. Aunque empezó a trabajar en el cine y la tele en 2002 no sería hasta 2010 cuando lograse la fama con el personaje de Shane Walsh en The Walking Dead. Desde entonces le hemos podido ver en series como Mob City (un fiasco total) y Daredevil (uno de los títulos más importantes de la televisión de 2014.

También ha participado en papeles secundarios en películas como Corazones de acero, Yo, el y Raquel, La gran revancha, Sicario o El lobo de Wall Street. Es norteamericano y vive en California aunque estudió arte dramático en Moscú. Es un actor solvente que ni entusiasma ni defrauda. Quizá por eso aparezca en películas tan diferentes.

"Los demonios de Da Vinci" y el trono de Dan Brown

Últimamente me posee un cierto espíritu kamikaze a la hora de ver series. Veo demasiadas muy buenas y tengo miedo a acostumbrarme, así que me he propuesto ver algunas producciones caracterizadas por buscar la adicción sin ningún tipo de complejo. Los demonios de Da Vinci es una de ellas.



Esta serie creada por David S. Goyer (Flash-Forward, Constantine, El caballero oscuro) da sus últimos pasos en una tercera temporada que será definitiva. La historia la podía haber escrito perfectamente Dan Brown porque tiene todos los ingredientes de sus novelas: delirios de imaginación con algún referente histórico, giros inverosímiles, caricaturización extrema de todo lo cercano a la Iglesia Católica, etc.. Además hay un buen chorro de la salsa HBO, que esta vez no produce la serie, pero su estilo está muy presente. Desnudos integrales, homosexualidad global, sangre a chorro y sexo cavernícola.


La serie va sobre un inventor post-moderno libertino y agnóstico llamado Leonardo Da Vinci que lucha contra las hipocresías y arcaísmos de la Iglesia y otros monstruos y dragones. Como es lógico el que sepa algo de Da Vinci y su época tendrá que apagar todas sus neuronas una por una para disfrutar del triple salto con tirabuzón que intenta caer de pie al final de cada capítulo.

La participación en esta serie de grandes actores como Hugh Bonville (el patriarca de Downton Abbey) es sencillamente increíble. Su personaje tiene dos minutos de vida en esta ficción, minuto y medio se lo pasa desnudo, recién despertado de la cama que acaba de compartir con otro hombre claro, no vayamos a ser convencionales. Se levanta de mala gana porque tiene que ir a Misa. Va con cara de mala uva, aunque vestido eso sí, mirando con asco a cardenales y obispos que le esperan. Un tipo se abalanza hacía él con una daga con forma de crucifijo que le clava sin piedad en la yugular. Se acabó el personaje. ¿Tanto le han pagado a este actor para hacer un papel así? No me lo explico.

David S. Goyer dejará Los demonios de Da Vinci porque la serie ha sido cancelada y en breve podremos ver Krypton, una precuela sobre el abuelo de Superman. Será fácil que mejore la serie a la que he dedicado a este post.

Calificación: 4



"Tropa de élite 2": extraordinaria continuación

Que José Padilha se estrenase en Hollywood con la muy decepcionante Robocop no es muy significativo. Este director y guionista de Río de Janeiro no contó con la libertad necesaria y la historia original tampoco es que fuese una obra de Shakespeare. Sin embargo, hace unos días vi la segunda parte de la excepcional Tropa de élite y me quedé asombrado del poco caso que se le hizo a esta secuela. Es una de esas películas que prácticamente van directas al DVD y que merecerían aparecer en las listas de lo mejor del año.

El retrato de Brasil vuelve a ser demoledor, sin perder la esperanza en un futuro mejor, pero asumiendo que el sistema está viciado en cada uno de sus pilares fundamentales. La corrupción es el medio ambiente de un país en el que el delito es costumbre y la ley es la excepción. La película tiene acción, drama, ritmo y sobre todo un guión buenísimo con una voz en off constante que nunca resulta accesoria. Y un Wagner Moura que devora su personaje a punto de explotar en cada plano.

Tropa de élite 2 es un complemento de otra gran película que en unos días llegará a nuestras pantallas Sicario, de Denis Villeneuve. Dos maneras de explicar la complejísima lucha contra el delito instalado en el sistema en países latinoamericanos.

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